Bildende Kunst

Frank Gehry Buildings – Der Look des Architekten

Von seinen frühesten Arbeiten an hat der Architekt Frank Gehry Konventionen zerstört und Gebäude entworfen, von denen einige Kritiker sagen, dass sie mehr Skulptur als Architektur sind – denken Sie an Guggenheim Bilbao und die Disney Concert Hall. Mit unorthodoxen Materialien und Methoden des Weltraumzeitalters schafft Gehry unerwartete, verdrehte Formen. Seine Arbeit wurde als radikal, verspielt, organisch, sinnlich bezeichnet – ein Modernismus namens Dekonstruktivismus. Der Wohnturm New York by Gehry (8 Spruce Street) in Lower Manhattan ist unverkennbar Gehry, doch auf Straßenebene sieht die Fassade wie eine andere öffentliche Schule in NYC aus und die Westfassade ist so linear wie jeder andere moderne Wolkenkratzer.

In vielerlei Hinsicht ist das relativ kleine Fischerzentrum für darstellende Künste am Bard College das, was viele von uns als von Gehry gemacht betrachten. Der Architekt entschied sich für das Äußere dieses Musikzentrums aus dem Jahr 2003 aus gebürstetem Edelstahl, damit das skulpturale Gebäude Licht und Farbe aus der Weidelandschaft des New Yorker Hudson Valley reflektiert. Wellenförmige Vordächer aus rostfreiem Stahl ragen über die Abendkasse und die Lobby. Die Vordächer hängen lose über den Seiten der Theater und bilden zwei hohe, vom Himmel beleuchtete Sammelbereiche auf jeder Seite der Hauptlobby. Die Vordächer bilden auch eine skulpturale, kragenartige Form, die auf den Beton- und Gipswänden der beiden Theater ruht. Wie die meisten Architekturen von Gehry brachte das Fisher Center gleichzeitig viel Lob und Kritik.

Hier werden wir einige der berühmtesten Projekte von Frank Gehry untersuchen und versuchen, die Muster des Architekten zu verstehen.

 

Guggenheim Museum, Bilbao, Spanien, 1997

Das Guggenheim Museum in Bilbao, Spanien. Tim Graham / Getty Images

Wir beginnen die Fototour mit einem der folgenreichsten Werke von Frank Gehry, dem Guggenheim Museum in Bilbao, Spanien. Dieses elegante Museum in Nordspanien, ein Dutzend Meilen vom Golf von Biskaya entfernt, das an Westfrankreich grenzt, ist so berühmt, dass es einfach als „Bilbao“ bekannt ist.

„Wir haben beschlossen, das Baumetall herzustellen, weil Bilbao eine Stahlstadt war, und wir haben versucht, Materialien zu verwenden, die mit ihrer Industrie zusammenhängen“, sagte Gehry über das Museum von 1997. Also haben wir 25 Modelle eines Edelstahl-Äußeren mit verschiedenen Variationen des Themas gebaut. Aber in Bilbao, wo es viel regnet und viel grauer Himmel hat, ist der Edelstahl tot. Er wurde erst lebendig an sonnigen Tagen. “

Gehry war frustriert, dass er nicht die richtige Metallhaut für sein modernes Design finden konnte, bis er in seinem Büro auf eine Titanprobe stieß. „Also nahm ich dieses Stück Titan und nagelte es an den Telefonmast vor meinem Büro, nur um es zu sehen und zu sehen, was es im Licht tat. Wann immer ich ins Büro ging und aus dem Büro ging, schaute ich daran….“

Die butterartige Beschaffenheit des Metalls sowie seine Rostbeständigkeit machten Titan zur richtigen Wahl für die Fassade. Die Spezifikationen für jedes Titanpanel wurden mit CATIA (Computer Aided Three-dimensional Interactive Application) erstellt.

Um eine hochstilisierte, skulpturale Architektur zu schaffen, verwendet Gehry Computer und Software, die für die Luft- und Raumfahrtindustrie entwickelt wurden. CATIA hilft bei der Erstellung dreidimensionaler digitaler Modelle mit zugehörigen mathematischen Spezifikationen. Präzise Bauelemente werden außerhalb des Standorts hergestellt und während des Baus mit Laserpräzision zusammengesetzt. Gehrys Markenskulptur wäre ohne CATIA unerschwinglich. Nach Bilboa wollten alle Kunden von Gehry glänzende, wellige skulpturale Gebäude.

 

Das Experience Music Project (EMP), Seattle, 2000

Erleben Sie das Musikprojekt (EMP) in Seattle, Washington. George White Location Fotografie / Getty Images

Im Schatten der legendären Space Needle ist Frank Gehrys Hommage an die Rock’n’Roll-Musik Teil des Seattle Centers, in dem 1962 die Weltausstellung stattfand. Als Microsoft-Mitbegründer Paul Allen ein neues Museum wollte, um seine persönlichen Lieben zu feiern – Rock’n’Roll und Science-Fiction -, war der Architekt Frank Gehry der Herausforderung des Designs gewachsen. Der Legende nach hat Gehry mehrere E-Gitarren auseinandergebrochen und daraus etwas Neues gemacht – einen buchstäblichen Akt des Dekonstruktivismus.

Obwohl die Fassade von EMP mit einer durchgehenden Monorail gebaut wurde, ähnelt sie Bilbao – einer Reihe von 3.000 Paneelen, die aus 21.000 „Schindeln“ aus Edelstahl und lackiertem Aluminium bestehen. „Das Äußere von EMP ist eine Verschmelzung von Texturen und unzähligen Farben und vermittelt die gesamte Energie und Fließfähigkeit von Musik“, heißt es auf der EMP-Website. Ebenso wie Bilbao wurde CATIA verwendet. Das Experience Music Project, jetzt Museum of Pop Culture genannt, war Gehrys erstes kommerzielles Projekt im pazifischen Nordwesten.

 

Disney Concert Hall, Los Angeles, 2003

Walt Disney Konzerthalle, Los Angeles, Kalifornien. Carol M. Highsmith / Getty Images (beschnitten)

Frank O. Gehry lernt aus jedem Gebäude, das er entwirft. Seine Karriere ist eine Weiterentwicklung des Designs. „Die Disney Hall wäre nicht gebaut worden, wenn Bilbao nicht passiert wäre“, sagt der Architekt beider ikonischer Gebäude.

Die Walt Disney Concert Hall aus Edelstahl erweiterte die Reichweite des Music Center in Los Angeles. „Vielleicht ist es in ihrer Welt per Definition nicht schön“, sagte Gehry über sein kontroverses Design, „aber es kann im Laufe der Zeit schön werden, wenn man damit lebt, was Bilbao und Disney Hall passiert ist. Aber in der ersten Show.“ von ihnen dachten die Leute, ich sei ein Idiot. “ Das Edelstahlgebäude sorgte nach seiner Eröffnung für einige Kontroversen, aber Gehry reagierte und das umstrittene Design wurde korrigiert .

 

Maggies Dundee, Schottland, 2003

Maggies Dundee, 2003, im Ninewells Hospital in Dundee, Schottland. Pressefoto (c) Raf Makda, August 2003, über das Heinz Architectural Center, Carnegie Museum of Art (beschnitten)

Maggies Zentren sind kleine Wohngebäude in der Nähe großer Krankenhäuser in ganz England und Schottland. Die Zentren sind auf Zuflucht und Frieden ausgelegt und helfen den Menschen, mit den Strapazen der Krebsbehandlung fertig zu werden. Der amerikanische Architekt Frank Gehry wurde gebeten, das allererste neu erbaute Maggie’s Centre in Dundee, Schottland, zu entwerfen. Gehry modellierte das Maggie’s Dundee 2003 nach dem Vorbild einer traditionellen schottischen „but ’n‘ ben“ -Wohnung – einem einfachen Zweizimmerhaus – mit wirbelnden Metalldächern, die zur Marke Gehry geworden waren.

 

Ray und Maria Stata Center, MIT, 2004

Das Ray and Maria Stata Center am Massachusetts Institute of Technology (MIT) in Cambridge, Massachusetts. Donald Nausbaum / Getty Images

Gebäude sind so konzipiert, dass sie im Ray and Maria Stata Center des Massachusetts Institute of Technology in Cambridge, Massachusetts, schief aussehen. Das unkonventionelle Design und die neue Bauweise führten jedoch zu Rissen, Undichtigkeiten und anderen strukturellen Problemen. Das Amphitheater musste umgebaut werden, und der Wiederaufbau kostete rund 1,5 Millionen US-Dollar. Bis 2007 hatte das MIT eine Fahrlässigkeitsklage gegen Gehry Partners und das Bauunternehmen eingereicht. Wie es typisch ist, machte die Baufirma geltend, das Design des Stata Centers sei fehlerhaft, und der Konstrukteur behauptete, die Mängel seien auf Fehlkonstruktionen zurückzuführen. Bis 2010 war die Klage beigelegt und es wurden Reparaturen durchgeführt. Sie weist jedoch auf die Gefahren der Erstellung neuer Entwürfe hin, ohne dass die Bauleitungsunternehmen die Materialien und Bauweisen vollständig verstehen.

 

MARTa Herford, Deutschland, 2005

Das MARTa Museum in Herford, Deutschland. Ralph Orlowski / Getty Images

Alle Entwürfe von Frank Gehry bestehen nicht aus polierten Metallfassaden. MARTa ist ein dunkelroter Betonziegel mit einem Edelstahldach. Wir arbeiten so, dass wir Modelle des Kontextes erstellen, in dem sich die Gebäude befinden werden“, sagte Gehry. „Wir dokumentieren es ziemlich gründlich, weil das mir visuelle Hinweise gibt. Zum Beispiel bin ich in Herford durch die Straßen gewandert und habe festgestellt, dass alle öffentlichen Gebäude aus Ziegeln und alle privaten Gebäude aus Gips waren. Da dies ein öffentliches Gebäude ist, habe ich beschlossen, es zu Ziegeln zu machen, weil das die Sprache der Stadt ist … Ich verbringe wirklich Zeit damit, und wenn Sie nach Bilbao gehen, werden Sie feststellen, dass das Gebäude, obwohl es ziemlich üppig aussieht, sehr sorgfältig skaliert ist Was ist los? Ich bin wirklich stolz auf diesen einen. “

MARTa ist ein Museum für zeitgenössische Kunst mit einem besonderen Schwerpunkt auf Architektur und Innenarchitektur (Möbel, ART und Ambiente). Es wurde im Mai 2005 in Herford, einer Industriestadt (Möbel und Kleidung) östlich von Westfalen in Deutschland, eröffnet.

 

IAC-Gebäude, New York City, 2007

Das IAC-Gebäude, Frank Gehrys erstes New Yorker Gebäude. Mario Tama / Getty Images

Die Verwendung einer Außenhaut aus Fritte – Keramik, die in das Glas eingebrannt ist – verleiht dem IAC-Gebäude das weiße, reflektierende Aussehen, eine windgepeitschte Luft, die die New York Times als „elegante Architektur“ bezeichnet.  Frank Gehry experimentiert gerne mit Materialien.

Das Gebäude ist die Unternehmenszentrale von IAC, einem Internet- und Medienunternehmen im Stadtteil Chelsea in New York City. Zu den Nachbarn in der 555 West 18th Street gehören Werke einiger der bekanntesten modernen Architekten – Jean Nouvel, Shigeru Ban und Renzo Piano. Bei der Eröffnung im Jahr 2007 war die hochauflösende Videowand in der Lobby auf dem neuesten Stand der Technik, ein Konzept, das im Laufe der Jahre schnell verblasst. Dies unterstreicht die Herausforderung des Architekten: Wie entwirft man ein Gebäude, das das „Jetzt“ der heutigen Technologie ausstrahlt, ohne dass es im Laufe der Jahre schnell ins Hintertreffen gerät?

Mit acht Bürogeschossen im 10-stöckigen Gebäude wurden die Innenräume so konfiguriert, dass 100% der Arbeitsbereiche etwas Tageslicht ausgesetzt sind. Dies wurde mit einem offenen Grundriss und einem geneigten und abgewinkelten Betonaufbau mit einer kaltverzogenen Glasfassade erreicht, an der die Paneele vor Ort gebogen wurden.

 

Das Louis Vuitton Foundation Museum, Paris, 2014

Louis Vuitton Foundation Museum, 2014, Paris, Frankreich. Chesnot / Getty Images Europe

Ist es ein Segelschiff? Ein Wal? Ein überentwickeltes Spektakel? Egal welchen Namen Sie verwenden, das Louis Vuitton Foundation Museum war ein weiterer Triumph für den achtzigjährigen Architekten Frank Gehry. Das glasige Kunstmuseum befindet sich im Jardin d’Acclimatation, einem Kinderpark im Bois de Boulogne in Paris, Frankreich, und wurde für das bekannte Modeunternehmen Louis Vuitton entworfen. Zu den Baumaterialien gehörte diesmal ein neues, teures Produkt namens Ductal ®, ein mit Metallfasern verstärkter Hochleistungsbeton (von Lafarge). Die Glasfassade wird von Holzbalken getragen – Stein, Glas und Holz sind die Erdelemente, um das geothermische Energiesystem zu verstärken.

Die Designidee war die eines Eisbergs (innere „Kiste“ oder „Karkasse“ für Galerien und Theater), der mit Glasschalen und 12 Glassegeln bedeckt war. Der Eisberg ist ein Metallgerüst, das mit 19.000 Kanalplatten bedeckt ist. Die Segel bestehen aus maßgefertigten Paneelen aus speziell gebranntem Glas. Kundenspezifische Fertigungsspezifikationen und Montageorte wurden mit der CATIA-Konstruktionssoftware ermöglicht.

„Dieses Gebäude ist eine ganz neue Sache“, schrieb der Architekturkritiker Paul Goldberger auf der Vanity Fair , „ein neues Werk monumentaler öffentlicher Architektur, das nicht genau dem entspricht, was irgendjemand, einschließlich Frank Gehry, zuvor getan hat.“

Die Autorin Barbara Isenberg berichtet, dass Frank Gehry den Entwurf für das Museum während eines 45-minütigen MRT-Gehirnscans entworfen hat. Das ist Gehry – immer nachdenklich. Das Vuitton Museum aus dem 21. Jahrhundert ist sein zweites Gebäude in Paris und unterscheidet sich stark von dem Pariser Gebäude, das er vor zwanzig Jahren entworfen hat.

 

Business School der Technischen Universität Sydney (UTS), Australien, 2015

Modellentwurf für das Dr. Chau Chak Wing Building, das „Baumhaus“ an der Technischen Universität in Sydney, Australien. Gehry Partners LLP über den Newsroom der University of Technology

Frank Gehry plante einen surrealen, zerknitterten Entwurf für das Dr. Chau Chak Wing Building, das erste Gebäude des Architekten in Australien. Der Architekt stützte seine Idee für die UTS Business School auf die Struktur eines Baumhauses. Das Äußere fließt in das Innere und das Innere in vertikaler Rundheit. Wenn der Schüler das Schulgebäude genauer betrachtet, sieht er zwei Außenfassaden, eine aus gewellten Ziegelwänden und die andere aus massiven, eckigen Glasscheiben. Die Innenräume sind sowohl traditionell als auch modernistisch abstrakt. UTS wurde 2015 fertiggestellt und zeigt, dass Gehry kein Architekt ist, der sich in welligen Metallen wiederholt – jedenfalls nicht ganz oder absolut.

 

Vor Bilbao 1978 der Beginn eines Architekten

Frank Gehrys Haus in Santa Monica, Kalifornien. Susan Wood / Getty Images (beschnitten)

Einige deuten darauf hin, dass Gehrys Umbau des eigenen Hauses der Beginn seiner Karriere war. In den 1970er Jahren umhüllte er ein traditionelles Haus mit einem radikal neuen Design.

Frank Gehrys Privathaus in Santa Monica, Kalifornien, begann mit einem traditionellen Traktathaus mit Schindeln und einem Spieldach. Gehry entkernte das Innere und erfand das Haus als Werk dekonstruktivistischer Architektur neu. Nachdem Gehry das Innere bis auf die Balken und Sparren abgestreift hatte, wickelte er das Äußere mit scheinbar Schrott und Müll ein: Sperrholz, Wellblech, Glas und Kettenglied. Infolgedessen befindet sich das alte Haus immer noch im Umschlag des neuen Hauses. Der Umbau des Gehry-Hauses wurde 1978 abgeschlossen. Zum großen Teil gewann Gehry 1989 den Pritzker-Architekturpreis.

Das American Institute of Architects (AIA) bezeichnete die Gehry Residence als „bahnbrechend“ und „provokativ“, als es das Haus in Santa Monica für den 25-Jahres-Preis 2012 auswählte . Gehrys Umbau gehört zu den früheren Gewinnern der Vergangenheit, darunter Frank Lloyd Wrights Taliesin West (1973), Philip Johnsons Glass House (1975) und das Vanna Venturi House (1989).

 

Weisman Art Museum, Minneapolis, 1993

Weisman Art Museum, 1993, Universität von Minnesota, Minneapolis, Minnesota. Carol M. Highsmith / Getty Images (beschnitten)

Der Architekt  Frank Gehry etablierte seinen Designstil in den Wellen der Edelstahlfassade des Weisman auf dem East Bank Campus der University of Minnesota in Minneapolis, Minnesota. Ich verbringe immer viel Zeit damit, mir die Website anzusehen und darüber nachzudenken, was kontextabhängig ist“, sagt Gehry. „Der Standort befand sich auf der Seite des Mississippi und war genau nach Westen ausgerichtet, sodass er nach Westen ausgerichtet war. Und ich dachte an die Gebäude der Universität von Minnesota, die gebaut wurden. Über den Präsidenten der Universität, der mir sagte, dass er es nicht tat Ich möchte kein weiteres Backsteingebäude … Ich hatte bereits mit Metall gearbeitet, also war ich begeistert. Dann begannen Edwin [Chan] und ich, mit der Oberfläche zu spielen und sie wie Segel zu krümmen, wie ich es immer gerne tue. Dann wir haben es aus Metall gemacht, und wir hatten diese schöne skulpturale Fassade. “

Der Weisman ist aus Ziegeln mit einer Edelstahlfassade. Die niedrige Struktur wurde 1993 fertiggestellt und 2011 renoviert.

 

Das amerikanische Zentrum in Paris, 1994

Cinematheque Francaise, Paris, Frankreich. Olivier Cirendini / Getty Images (beschnitten)

Das erste vom Architekten Frank Gehry entworfene Gebäude in Paris, Frankreich, war das American Center in der Rue de Bercy 51. Mitte der neunziger Jahre experimentierte und verfeinerte Gehry seinen dekonstruktivistischen Stil und seine Bautechniken. In Paris wählte er den lokal bekannten kommerziellen Kalkstein. um mit modernem kubistischem Design zu spielen. Sein 1993er Weisman Art Museum in Minnesota hat ein ähnliches Design wie dieses Pariser Gebäude, obwohl es in Europa möglicherweise eine gegenteiligere Handlung gewesen wäre, um den Kubismus abzurunden. Zu dieser Zeit, 1994, führte das Pariser Design neue modernistische Ideen ein:

Was Ihnen zuerst auffällt, ist der Stein: Ein weicher, pergamentfarbener Kalkstein, der sich um das Gebäude wickelt, etabliert ihn sofort als festen Anker in einem Meer aus Glas, Beton, Stuck und Stahl … Dann, wenn Sie näher kommen , das Gebäude bricht allmählich aus der Schachtel heraus …. Schilder im gesamten Gebäude sind in den Schablonenbuchstaben ausgeführt, die ein Markenzeichen von Le Corbusier waren …. Für Gehry hat sich die maschinenzeitliche Moderne dem klassischen Paris angeschlossen …. “ – New York Times Architecture Review, 1994

Dies war eine Übergangszeit für Gehry, da er mit neuer Software und komplizierteren Innen- / Außendesigns experimentierte. Die frühere Weisman-Struktur besteht aus Ziegeln mit einer Edelstahlfassade, und das spätere Guggenheim-Museum von 1997 in Bilbao, Spanien, besteht aus Titanplatten – eine Technik, die ohne erweiterte Softwarespezifikationen nicht wahrscheinlich ist. Der Kalkstein in Paris war eine sichere Wahl für die Versuchsplanung.

Die gemeinnützigen Eigentümer des American Center stellten jedoch bald fest, dass der Betrieb der teuren Architektur finanziell nicht nachhaltig war, und in weniger als zwei Jahren wurde das Gebäude geschlossen. Nachdem Gehrys Debütgebäude in Paris einige Jahre lang leer stand, wurde La Cinémathèque Francaise bewohnt, und Gehry zog weiter.

 

Tanzhaus, Prag, 1996

The Dancing House oder Fred und Ginger, Prag, Tschechische Republik, 1994. Brian Hammonds / Getty Images (beschnitten)

Der Steinturm in der Nähe des ohnmächtigen Glasturms wird in dieser pulsierenden Touristenstadt der Tschechischen Republik liebevoll „Fred und Ingwer“ genannt. Inmitten der Jugendstil- und Barockarchitektur Prags arbeitete Frank Gehry mit dem tschechischen Architekten Vlado Milunić zusammen, um Prag einen modernistischen Diskussionspunkt zu geben.

 

Jay Pritzker Musikpavillon, Chicago, 2004

Pritzker Pavillon in Chicago. Raymond Boyd / Getty Images

Pritzker-Preisträger  Frank O. Gehry liebt Musik ebenso wie Kunst und Architektur. Er liebt es auch, Probleme zu lösen. Als die Stadt Chicago einen Open-Air-Veranstaltungsort für die Einwohner der Stadt plante, wurde Gehry beauftragt, herauszufinden, wie ein großer öffentlicher Versammlungsbereich in der Nähe des geschäftigen Columbus Drive gebaut und sicher gemacht werden kann. Gehrys Lösung war die kurvige, schlangenartige BP Bridge, die den Millennium Park mit dem Daley Plaza verbindet. Spielen Sie Tennis und gehen Sie dann zu einem kostenlosen Konzert. Chicago lieben!

Der Pritzker Pavillion im Milennium Park, Chicago, Illinois, wurde im Juni 1999 entworfen und im Juli 2004 eröffnet. Der charakteristische kurvige Edelstahl Gehry bildet einen „wogenden Kopfschmuck“ über der Bühne vor 4.000 leuchtend roten Stühlen mit zusätzlichen 7.000 Rasenplätzen. Diese moderne Freiluftbühne beherbergt das Grant Park Music Festival und andere kostenlose Konzerte und beherbergt eines der fortschrittlichsten Soundsysteme der Welt. Eingebaut in Stahlrohre, die im Zickzack über den Großen Rasen führen; Die architektonisch geschaffene 3-D -Klangumgebung besteht nicht nur aus Lautsprechern, die an Gehrys Rohren hängen. Das akustische Design berücksichtigt Platzierung, Höhe, Richtung und digitale Synchronität. Jeder kann die Aufführungen dank TALASKE Sound Thinking in Oak Park, Illinois, hören.

Die konzentrische Anordnung der Lautsprecher und die Verwendung digitaler Verzögerungen erwecken den Eindruck, dass der Ton von der Bühne kommt, selbst wenn der größte Teil des Tons von nahegelegenen Lautsprechern zu entfernten Kunden gelangt. “ – TALASKE | Gesundes Denken

Jay Pritzker (1922-1999) war der Enkel russischer Einwanderer, die sich 1881 in Chicago niedergelassen hatten. Das Chicago dieses Tages, ein Jahrzehnt nach dem großen Brand von Chicago von 1871. erholte sich, war lebendig und kurz davor, zum Wolkenkratzer zu werden Hauptstadt der Welt. Die Pritzker-Nachkommen wurden als wohlhabend und gebend erzogen, und Jay war keine Ausnahme. Jay Pritzker ist nicht nur der Gründer der Hyatt Hotelkette, sondern auch der Gründer des Pritzker Architecture Prize, der dem Nobelpreis nachempfunden ist. Die Stadt Chicago ehrte Jay Pritzker, indem sie in seinem Namen öffentliche Architektur baute.

Gehry gewann 1989 den Pritzker-Architekturpreis, eine Auszeichnung, die es dem Architekten ermöglicht, Leidenschaften nachzugehen, die zu dem beitragen, was Architekten „die gebaute Umwelt“ nennen. Gehrys Arbeiten beschränkten sich nicht nur auf glänzende, wellige Objekte, sondern auch auf skulptierte öffentliche Räume. Das New World Center 2011 von Gehry in Miami Beach ist ein Musiklokal der New World Symphony, aber es gibt auch einen Park im Vorgarten, in dem die Öffentlichkeit abhängen und Performances hören und Filme ansehen kann, die auf die Seite seines Gebäudes projiziert werden. Gehry – ein verspielter, erfinderischer Designer – liebt es, Räume drinnen und draußen zu schaffen

 

Quellen

  • Guggenheim Museum Bilbao, EMPORIS, https://www.emporis.com/buildings/112096/guggenheim-museum-bilbao-bilbao-spain [abgerufen am 25. Februar 2014]
  • Barbara Isenberg, Gespräche mit Frank Gehry, Knopf, 2009, S. IX, 64, 68-69, 87, 91, 92, 94, 138-139, 140, 141, 153, 186
  • Das EMP-Gebäude, Website des EMP-Museums, http://www.empmuseum.org/about-emp/the-emp-building.aspx [abgerufen am 4. Juni 2013]
  • MARTa Museum, EMPORIS unter http://www.emporis.com/building/martamuseum-herford-germany [abgerufen am 24. Februar 2014]
  • Marta Herford – Die Architektur von Frank Gehry unter http://marta-herford.de/index.php/architecture/?lang=de und Idee und Konzept unter http://marta-herford.de/index.php/4619- 2 /? Lang=en, offizielle MARTa-Website [abgerufen am 24. Februar 2014]
  • IAC Building Fact Sheets, IAC Media Room, PDF unter http://www.iachq.com/interactive/_download/_pdf/IAC_Building_Facts.pdf [abgerufen am 30. Juli 2013]
  • „Gehrys New Yorker Debüt: Gedämpfter Turm des Lichts“ von Nicolai Ouroussoff, The New York Times , 22. März 2007 [abgerufen am 30. Juli 2013]
  • Gehrys Fondation Louis Vuitton in Paris: Die Kritiker antworten von James Taylor-Foster, ArchDaily , 22. Oktober 2014 [abgerufen am 26. Oktober 2014]
  • „Gehry’s Paris Coup“ von Paul Goldberger, Vanity Fair , September 2014 unter http://www.vanityfair.com/culture/2014/09/frank-gehry-foundation-louis-vuitton-paris [abgerufen am 26. Oktober 2014]
  • Fondation Louis Vuitton pour la Création unter http://www.emporis.com/building/fondation-louis-vuitton-pour-la- Creation-Paris-Frankreich, EMPORIS [abgerufen am 26. Oktober 2014]
  • Pressemappe der Fondation Louis Vuitton, 17. Oktober 2014, unter www.fondationlouisvuitton.fr/content/dam/flvinternet/Textes-pdfs/ENG-FLV_Presskit-WEB.pdf [abgerufen am 26. Oktober 2014]
  • Weisman Art Museum. EMPORIS; [abgerufen am 24. Februar 2014]
  • „Frank Gehrys Amerikaner (Mitte) in Paris“ von Herbert Muschamp, The New York Times , 5. Juni 1994, https://www.nytimes.com/1994/06/05/arts/architecture-view-frank-gehry- s-american-center-in-paris.html [abgerufen am 26. Oktober 2014]
  • Millennium Park – Kunst & Architektur und Millennium Park – Jay Pritzker Pavillon Fakten und Zahlen und Millennium Park – BP Bridge Fakten und Zahlen. Stadt Chicago [abgerufen am 17. Juni 2014]
  • Jay Pritzker. The Economist , 28. Januar 1999 [abgerufen am 17. Juni 2014]

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