Bildende Kunst

Biografie von William Morris, Pionier des Kunsthandwerks

Biografie von William Morris, Pionier des Kunsthandwerks

William Morris (24. März 1834 – 3. Oktober 1896) war ein Künstler, Designer, Dichter, Handwerker und politischer Schriftsteller, der einen großen Einfluss auf die Moden und Ideologien des viktorianischen Großbritanniens und der englischen Kunst- und Handwerksbewegung hatte. Er hatte auch einen tiefgreifenden Einfluss auf das Gebäudedesign, ist aber heute besser bekannt für seine Textildesigns, die als Tapeten und Geschenkpapier verwendet wurden.

Schnelle Fakten: William Morris

  • Bekannt für : Leader of Arts and Crafts Movement
  • Geboren : 24. März 1834 in Walthamstow, England
  • Eltern : William Morris Sr., Emma Shelton Morris
  • Gestorben : 3. Oktober 1896 in Hammersmith, England
  • Ausbildung : Marlborough und Exeter Colleges
  • Veröffentlichte Werke : Die Verteidigung von Guenevere und anderen Gedichten, Das Leben und der Tod von Jason, Das irdische Paradies
  • Ehepartner : Jane Burden Morris
  • Kinder : Jenny Morris, May Morris
  • Bemerkenswertes Zitat : „Wenn Sie eine goldene Regel wollen, die zu allem passt, dann ist dies: Haben Sie nichts in Ihren Häusern, von dem Sie nicht wissen, dass es nützlich ist oder von dem Sie glauben, dass es schön ist.“

 

Frühen Lebensjahren

William Morris wurde am 24. März 1834 in Walthamstow, England, geboren. Er war das dritte Kind von William Morris Sr. und Emma Shelton Morris, obwohl seine beiden älteren Geschwister im Kindesalter starben und ihn als ältestes zurückließen. Acht überlebten bis ins Erwachsenenalter. William Sr. war ein erfolgreicher Senior Partner bei einer Maklerfirma.

Er genoss eine idyllische Kindheit auf dem Land, spielte mit seinen Geschwistern, las Bücher, schrieb und zeigte früh Interesse an Natur und Geschichtenerzählen. Seine Liebe zur Natur würde einen wachsenden Einfluss auf seine spätere Arbeit haben.

Schon in jungen Jahren fühlte er sich von allen Insignien des Mittelalters angezogen. Mit 4 Jahren begann er, Sir Walter Scotts Waverley-Romane zu lesen, die er mit 9 Jahren fertigstellte. Sein Vater gab ihm ein Pony und einen Miniatur-Rüstungsanzug und machte sich als winziger Ritter auf lange Suche in die Nähe Wald.

 

Hochschule

Morris besuchte die Colleges in Marlborough und Exeter, wo er den Maler Edward Burne-Jones und den Dichter Dante Gabriel Rossetti traf, die eine Gruppe bildeten, die als Bruderschaft oder Präraffaeliten-Bruderschaft bekannt war. Sie teilten die Liebe zur Poesie, zum Mittelalter und zur gotischen Architektur und lasen die Werke des Philosophen John Ruskin. Sie entwickelten auch ein Interesse am Baustil des Gothic Revival .

Dies war keine akademische oder soziale Bruderschaft; Sie wurden von Ruskins Schriften inspiriert. Die industrielle Revolution. die in Großbritannien begann, hatte das Land zu etwas gemacht, das für die jungen Männer nicht wiederzuerkennen war. Ruskin schrieb über die Übel der Gesellschaft in Büchern wie „Die sieben Lampen der Architektur“ und „Die Steine ​​von Venedig“. Die Gruppe diskutierte Ruskins Themen über die Auswirkungen der Industrialisierung: Wie Maschinen entmenschlichten, wie Industrialisierung die Umwelt ruiniert und wie die Massenproduktion schlampige, unnatürliche Objekte schafft.

Die Gruppe glaubte, dass die Kunstfertigkeit und Ehrlichkeit handgefertigter Materialien in britischen maschinell hergestellten Waren fehlte. Sie sehnten sich nach einer früheren Zeit.

 

Malerei

Besuche auf dem Kontinent, bei denen Kathedralen und Museen besichtigt wurden, festigten Morris ‚Liebe zur mittelalterlichen Kunst. Rossetti überredete ihn, die Architektur für die Malerei aufzugeben, und sie schlossen sich einer Gruppe von Freunden an, die die Wände der Oxford Union mit Szenen aus der Arthurianischen Legende schmückten, die   auf „Le Morte d’Arthur“ des englischen Schriftstellers Sir Thomas Malory aus dem 15. Jahrhundert basiert  . Morris schrieb in dieser Zeit auch viel Gedichte.

Für ein Gemälde von Guinevere verwendete er als Modell Jane Burden, die Tochter eines Oxford-Bräutigams. Sie heirateten 1859.

 

Architektur und Design

Nach seinem Abschluss im Jahr 1856 nahm Morris eine Stelle im Oxford-Büro der GE Street an, einem Architekten der Gothic Revivalist. In diesem Jahr finanzierte er die ersten 12 monatlichen Ausgaben des Oxford and Cambridge Magazine, in denen einige seiner Gedichte gedruckt wurden. Zwei Jahre später wurden viele dieser Gedichte in seinem ersten veröffentlichten Werk „Die Verteidigung von Guenevere und andere Gedichte“ nachgedruckt.

Morris beauftragte Philip Webb. einen Architekten, den er in Street’s Büro getroffen hatte, ein Haus für ihn und seine Frau zu bauen. Es wurde das Rote Haus genannt, weil es aus rotem Backstein anstelle des modischeren Stucks gebaut werden sollte. Sie lebten dort von 1860 bis 1865.

Das Haus, eine großartige, aber einfache Struktur, war ein Beispiel für die Kunst- und Handwerksphilosophie von innen und außen, mit handwerklicher Verarbeitung und traditionellem, schmucklosem Design. Weitere bemerkenswerte Innenräume von Morris sind der Armory and Tapestry Room von 1866 im St. James ‚Palace und der Green Dining Room von 1867 im Victoria and Albert Museum.

 

„Kunsthandwerker“

Als Morris und seine Freunde das Haus einrichteten und dekorierten, beschlossen sie, eine Vereinigung von „Kunsthandwerkern“ zu gründen, die im April 1861 zur Firma von Morris, Marshall, Faulkner & Co. wurde. Andere Mitglieder der Firma waren der Maler Ford Madox Brown, Rossetti, Webb und Burne-Jones.

Die Gruppe gleichgesinnter Künstler und Handwerker, die auf die schlechten Praktiken der viktorianischen Fertigung reagierten, wurde hochmodisch und sehr gefragt und beeinflusste die Innenausstattung während der gesamten viktorianischen Zeit maßgeblich.

Auf der Internationalen Ausstellung von 1862 stellte die Gruppe Glasmalereien, Möbel und Stickereien aus, was zu Aufträgen zur Dekoration mehrerer neuer Kirchen führte. Der Höhepunkt der dekorativen Arbeit des Unternehmens war eine Reihe von Buntglasfenstern, die Burne-Jones für die Jesus College Chapel in Cambridge entworfen hatte und deren Decke von Morris und Webb bemalt wurde. Morris entwarf viele andere Fenster für den häuslichen und kirchlichen Gebrauch sowie Wandteppiche, Tapeten, Stoffe und Möbel.

 

Andere Verfolgungen

Er hatte die Poesie nicht aufgegeben. Morris ‚erster Ruhm als Dichter kam mit der romantischen Erzählung „Das Leben und der Tod von Jason“ (1867), gefolgt von „The Earthly Paradise“  (1868-1870), einer Reihe von Erzählgedichten, die auf klassischen und mittelalterlichen Quellen basieren.

Im Jahr 1875 übernahm Morris die vollständige Kontrolle über die Firma „Fine Art Workmen“, die in Morris & Co. umbenannt wurde. Sie blieb bis 1940 im Geschäft. Ihre Langlebigkeit war ein Beweis für den Erfolg von Morris ‚Entwürfen.

Bis 1877 hatten Morris und Webb auch die Gesellschaft zum Schutz alter Gebäude (SPAB) gegründet, eine Organisation zur Erhaltung der Geschichte. Morris erklärte seine Ziele im SPAB-Manifest: „Schutz an die Stelle der Restaurierung zu setzen … um unsere alten Gebäude als Denkmäler vergangener Kunst zu behandeln.“

Einer der exquisitesten Wandteppiche von Morris ‚Firma war The Woodpecker, der vollständig von Morris entworfen wurde. Der von William Knight und William Sleath gewebte Wandteppich wurde 1888 auf der Ausstellung der Arts and Crafts Society gezeigt. Weitere Muster von Morris sind Tulip and Willow Pattern (1873) und Acanthus Pattern (1879–81).

Später in seinem Leben steckte Morris seine Energie in politisches Schreiben. Er war zunächst gegen die aggressive Außenpolitik des konservativen Premierministers Benjamin Disraeli und unterstützte den Führer der Liberalen Partei, William Gladstone. Morris wurde jedoch nach den Wahlen von 1880 desillusioniert. Er begann für die Sozialistische Partei zu schreiben und nahm an sozialistischen Demonstrationen teil.

 

Tod

Morris und seine Frau waren in den ersten 10 Jahren ihrer Ehe am glücklichsten zusammen, aber da eine Scheidung zu diesem Zeitpunkt unvorstellbar war, lebten sie bis zu seinem Tod zusammen.

Erschöpft von seinen vielen Aktivitäten spürte Morris, wie seine Energie nachließ. Eine Reise nach Norwegen im Sommer 1896 konnte ihn nicht wiederbeleben und er starb kurz nach seiner Rückkehr nach Hause in Hammersmith, England, am 3. Oktober 1896. Er wurde unter einem einfachen Grabstein begraben, der von Webb entworfen wurde.

 

Erbe

Morris gilt heute als moderner visionärer Denker, obwohl er sich von dem, was er als „langweiliges Elend der Zivilisation“ bezeichnete, zu historischer Romantik, Mythos und Epos gewandelt hat. Nach Ruskin definierte Morris Schönheit in der Kunst als Ergebnis der Freude des Menschen an seiner Arbeit. Für Morris umfasste Kunst die gesamte vom Menschen geschaffene Umgebung.

Zu seiner Zeit war er vor allem als Autor von „The Earthly Paradise“ und für seine Entwürfe für Tapeten, Textilien und Teppiche bekannt. Seit der Mitte des 20. Jahrhunderts wird Morris als Designer und Handwerker gefeiert. Zukünftige Generationen mögen ihn mehr als sozialen und moralischen Kritiker, als Pionier der Gesellschaft der Gleichheit, schätzen.

 

Quellen

  • Morris, William. „Die gesammelten Werke von William Morris: Band 5. Das irdische Paradies: ein Gedicht (Teil 3).“ Taschenbuch, Adamant Media Corporation, 28. November 2000.
  • Morris, William. „Die Verteidigung von Guenevere und anderen Gedichten.“ Kindle Edition, Amazon Digital Services LLC, 11. Mai 2012.
  • Ruskin, John. „Die sieben Lampen der Architektur.“ Kindle Edition, Amazon Digital Services LLC, 18. April 2011.
  • Ruskin, John. „Die Steine ​​von Venedig.“ JG Links, Kindle Edition, Neeland Media LLC, 1. Juli 2004.
  • William Morris: Britischer Künstler und Autor .“ Enzyklopädie Britannica.
  • William Morris Biografie .“ Thefamouspeople.com.
  • Über William Morris .“ Die William Morris Society.
  • William Morris: Eine kurze Biographie .“ Victorianweb.org.

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