Bildende Kunst

Über Florence Knoll, Architektin für Corporate Interiors

Florence Margaret Schust Knoll Bassett wurde in Architektur ausgebildet und entwarf Innenräume, die Mitte des 20. Jahrhunderts die Unternehmensbüros veränderten. Florence Knoll ist nicht nur eine Innenarchitektin, sondern hat den Raum neu konfiguriert und viele der ikonischen Möbel entwickelt, die wir heute in Büros sehen.

 

Frühen Lebensjahren

Florence Schust, unter ihren Freunden und ihrer Familie als „Shu“ bekannt, wurde am 24. Mai 1917 in Saginaw, Michigan, geboren. Der ältere Bruder von Florenz, Frederick John Schust (1912-1920), starb, als sie erst drei Jahre alt war. Sowohl ihr Vater Frederick Schust (1881-1923) als auch ihre Mutter Mina Matilda Haist Schust (1884-1931) starben in jungen Jahren [genealogy.com]. Ihre Erziehung wurde den Erziehungsberechtigten anvertraut.

„Mein Vater war Schweizer und wanderte als junger Mann in die USA aus. Während seines Studiums zum Ingenieur lernte er meine Mutter am College kennen. Leider hatten beide eine kurze Lebensspanne und ich war früh verwaist. Einer von ihnen Meine starken Erinnerungen an meinen Vater waren, als er mir Blaupausen auf seinem Schreibtisch zeigte. Sie schienen einem Fünfjährigen enorm zu sein, aber ich war dennoch verzaubert von ihnen. Als meine Mutter schwer krank wurde, hatte sie die Voraussicht, einen Bankierfreund zu ernennen , Emile Tessin, als mein gesetzlicher Vormund … [A] Es wurden Vorkehrungen getroffen, damit ich ins Internat gehen konnte, und ich hatte die Gelegenheit, die Auswahl zu treffen. Ich hatte von Kingswood gehört, und wir gingen, um es zu überprüfen …. Infolgedessen begann dort mein Interesse an Design und zukünftiger Karriere. „- FK Archives

 

Schul-und Berufsbildung

  • 1932-34: Kingswood School, Cranbrook
  • 1934-1935: Cranbrook Academy of Art; Studium bei dem Architekten und Möbeldesigner Eliel Saarinen, Vater von Eero Saarinen
  • 1935: School of Architecture, Columbia University, NYC; studiert Stadtplanung
  • 1936-1937: Cranbrook Academy of Art; Erforscht den Möbelbau mit Eero Saarinen und Charles Eames
  • 1938-1939: Architectural Association, London; beeinflusst von Le Corbusiers internationalem Stil; verließ England als sich der Zweite Weltkrieg ausbreitete
  • 1940: Übersiedlung nach Cambridge, Massachusetts, Arbeit für Walter Gropius und Marcel Breuer; beeinflusst von der Bauhausschule und den modernen Stahlrohrmöbeln von Marcel Breuer.
  • 1940-1941: Illinois Institute of Technology (Rüstungsinstitut), Chicago; Studien bei Mies van der Rohe

 

New York City

  • 1941-1942: Harrison und Abramovitz, NYC

„… da ich die einzige Frau war, wurde ich beauftragt, die wenigen erforderlichen Innenräume zu schaffen. So lernte ich Hans Knoll kennen, der sein Möbelgeschäft begann. Er brauchte einen Designer, der Innenräume herstellte, und schließlich schloss ich mich ihm an. Dies war der Anfang der Planungseinheit. „- FK-Archiv

 

Die Knoll-Jahre

    • 1941-1942: Mondschein über spezielle Projekte bei der Hans G. Knoll Furniture Company. Hans Knoll, der Sohn eines deutschen Möbelherstellers, kam 1937 nach New York und gründete 1938 eine eigene Möbelfirma.
    • 1943: Vollzeit bei Knoll Furniture Company
    • 1946: Gründung und Leitung der Knoll Planning Unit; Umstrukturierung des Unternehmens in Knoll Associates, Inc.; Der Bauboom nach dem Zweiten Weltkrieg beginnt und alte Cranbrook-Freunde werden angeworben, Möbel zu entwerfen. Hans und Florence heiraten.
    • 1948: Mies van der Rohe gibt Knoll die exklusiven Rechte zur Herstellung des Barcelona-Stuhls
    • 1951: Gründung von HG Knoll International
    • 1955: Hans Knoll bei Autounfall getötet; Florence Knoll zum Präsidenten des Unternehmens ernannt
    • 1958: Heiratet Harry Hood Bassett (1917-1991)
    • 1959: Rücktritt als Präsident von Knoll International; bleibt als Designberater
    • 1964: Letztes großes Projekt, das Interieur von New York City für das CBS-Hauptquartier, entworfen von Eero Saarinen (1910-1961) und fertiggestellt von Kevin Roche und John Dinkeloo
    • 1965: Rücktritt von der Firma Knoll; private Designpraxis

 

„Meine Hauptarbeit als Direktor der Planungseinheit umfasste das gesamte visuelle Design – Möbel, Textilien und Grafiken. Meine Rolle als Innenarchitekt und Raumplaner führte natürlich zu Möbeln, die den Anforderungen verschiedener Projekte von Inland bis Unternehmen gerecht wurden. Ich dachte an diese Entwürfe als architektonische Stücke, die den Raum definierten und die funktionalen Anforderungen erfüllten, während Designer wie Eero Saarinen und Harry Bertoia skulpturale Stühle schufen. „- FK Archives

 

Wichtige Auszeichnungen

  • 1961: AIA-Goldmedaille für Industriedesign als erste Frau, die die Industrial Arts-Medaille gewann. Die Inschrift beginnt: „Sie haben Ihre Ausbildung zum Architekten sowie das seltene Glück, ein Schützling in der Familie von Eliel Saarinen und auch ein Student bei Mies van der Rohe zu sein, reichlich begründet.“
  • 1962: Internationaler Designpreis, American Institute of Interior Designers; Knolls bemerkenswertestes Design ist der elliptische Tisch, der archetypische bootförmige Konferenztisch, den die meisten von uns besucht haben.
  • 2002: National Medal of Arts, die höchste Auszeichnung, die Künstler von der Regierung der Vereinigten Staaten erhalten

 

Mentoren

  • Rachel de Wolfe Raseman , Art Director von Kingswood und Diplom-Architektin an der Cornell University. Sie führte mich in die Welt der Architektur und des Designs. Ich lernte die Grundlagen des Planens und Zeichnens und mein erstes Projekt war das Entwerfen eines Hauses.“
  • Die Saarinens haben sich mit mir angefreundet und mich unter ihre Fittiche genommen. Sie haben meinen Vormund um Erlaubnis gebeten, sie für den Sommer nach Hvitrask, ihrem Zuhause in Finnland, zu begleiten … Eines Sommers in Hvitrask beschloss Eero, mir einen Kurs in Architekturgeschichte zu geben. Er sprach und zeichnete diese Skizzen gleichzeitig auf Briefpapier, beginnend mit der griechischen, römischen und byzantinischen Zeit. Er besprach jedes Detail, als die Zeichnungen auf dem Papier erschienen. „
  • Mies van der Rohe hatte einen tiefgreifenden Einfluss auf meinen Designansatz und die Klärung des Designs.“

 

Erfahren Sie mehr:

 

Knoll Websites:

Quellen: „Biographien der Künstler“, Design in America: The Cranbrook Vision, 1925-1950 (Ausstellungskatalog) des New Yorker Metropolitan Museum of Art und des Detroit Institute of Arts, herausgegeben von Robert Judson Clark, Andrea PA Belloli, 1984, p . 270; Knoll Timeline und Geschichte bei knoll.com; www.genealogy.com/users/c/h/o/Paula-L-Chodacki/ODT43-0281.html bei Genealogy.com; Florence Knoll Bassett Papiere, 1932-2000. Box 1, Ordner 1 und Box 4, Ordner 10. Archiv für amerikanische Kunst, Smithsonian Institution. [abgerufen am 20. März 2014]

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