Bildende Kunst

Biographie von Childe Hassam, amerikanischer Maler

Childe Hassam (1859-1935) war ein amerikanischer Maler, der eine entscheidende Rolle bei der Popularisierung des Impressionismus in den Vereinigten Staaten spielte. Er bildete eine abtrünnige Gruppe von Künstlern, die sich dem als The Ten bekannten Stil widmeten. Am Ende seines Lebens war er einer der kommerziell erfolgreichsten Künstler der Welt.

Schnelle Fakten: Childe Hassam

  • Voller Name: Frederick Childe Hassam
  • Bekannt für: Maler
  • Stil: Amerikanischer Impressionismus
  • Geboren: 17. Oktober 1859 in Boston, Massachusetts
  • Gestorben: 27. August 1935 in East Hampton, New York
  • Ehepartner: Kathleen Maude Doane
  • Ausbildung: Akademie Julian
  • Ausgewählte Werke : „Regentag, Columbus Avenue, Boston“ (1885), „Mohnblumen, Isles of Shoals“ (1891), „Tag der Alliierten, Mai 1917“ (1917)
  • Bemerkenswertes Zitat: „Kunst ist für mich die Interpretation des Eindrucks, den die Natur auf Auge und Gehirn macht.“

Frühes Leben und Ausbildung

Childe Hassam wurde in eine New England-Familie hineingeboren, die ihre Abstammung auf englische Siedler aus dem 17. Jahrhundert zurückführte. Schon in jungen Jahren beschäftigte er sich mit Kunst. Er wuchs in Boston auf und war oft amüsiert darüber, dass der Familienname Hassam viele glauben ließ, er habe ein arabisches Erbe. Es begann als Horsham in England und durchlief mehrere Rechtschreibänderungen, bevor sich die Familie für Hassam niederließ.

Die Familie Hassam erlitt 1872 den Misserfolg ihres Besteckgeschäfts, nachdem ein katastrophales Feuer das Geschäftsviertel von Boston heimgesucht hatte. Childe ging zur Arbeit, um seine Familie zu unterstützen. Er arbeitete nur drei Wochen in der Buchhaltung des Verlags Little, Brown and Company. Die Arbeit in einem Holzstichgeschäft passte besser.

Bis 1881 hatte Childe Hassam ein eigenes Studio, in dem er sowohl als Zeichner als auch als freiberuflicher Illustrator arbeitete. Hassams Arbeiten erschienen in Magazinen wie „Harper’s Weekly“ und „The Century“. Er hatte auch angefangen zu malen und sein bevorzugtes Medium war Aquarell.

Corbis Historische / Getty Images

Erste Bilder

Im Jahr 1882 hatte Childe Hassam seine erste Einzelausstellung. Es bestand aus ungefähr 50 Aquarellen, die in einer Kunstgalerie in Boston ausgestellt waren. Das Hauptthema waren Landschaften von Orten, die Hassam besuchte. Unter diesen Orten war die Insel Nantucket.

Hassam lernte 1884 die Dichterin Celia Thaxter kennen. Ihr Vater besaß das Appledore House Hotel auf den Isles of Shoals in Maine. Sie lebte dort und es war ein Ziel, das von vielen Schlüsselfiguren im kulturellen Leben des Neuenglands des späten 19. Jahrhunderts bevorzugt wurde. Die Autoren Ralph Waldo Emerson. Nathaniel Hawthorne und Henry Wadsworth Longfellow besuchten alle das Hotel. Hassam brachte Celia Thaxter das Malen bei und er bezog die Gärten des Hotels und die Ufer der Insel in viele seiner Gemälde ein.

Nachdem Hassam im Februar 1884 Kathleen Maude Doane geheiratet hatte, zog er mit ihr in eine Wohnung in South End, Boston, und sein Gemälde begann sich auf Stadtszenen zu konzentrieren. „Rainy Day, Columbus Avenue, Boston“ war eines der bekanntesten Werke, die kurz nach der Hochzeit entstanden.

„Regentag, Columbus Avenue, Boston“ (1885). VCG Wilson / Getty Images

Obwohl es keinen Hinweis darauf gibt, dass Hassam Gustave Caillebottes „Paris Street, Rainy Day“ gesehen hat, bevor er sein Stück gemalt hat, sind sich die beiden Werke fast unheimlich ähnlich. Ein Unterschied besteht darin, dass das Bostoner Gemälde keine politische Symbolik aufweist, die viele Beobachter in Caillebottes Meisterwerk gefunden haben. „Rainy Day, Columbus Avenue, Boston“ wurde schnell zu einem von Hassams Lieblingsgemälden, und er schickte es zur Ausstellung in der Ausstellung der Society of American Artists 1886 in New York.

Umarmung des Impressionismus

1886 verließen Hassam und seine Frau Boston nach Paris, Frankreich. Sie blieben drei Jahre dort, während er Kunst an der Academie Julian studierte. Während seiner Zeit in Paris malte er ausgiebig. Die Stadt und die Gärten waren das Hauptthema. Der Versand der fertigen Gemälde nach Boston zum Verkauf trug zur Finanzierung des Pariser Lebensstils des Paares bei.

Während seines Aufenthalts in Paris betrachtete Hassam französische impressionistische Gemälde in Ausstellungen und Museen. Er traf jedoch keinen der Künstler. Die Belichtung führte zu einer Verschiebung der Farben und Pinselstriche, die Hassam verwendete. Sein Stil wurde heller mit weicheren Farben. Freunde und Mitarbeiter zu Hause in Boston bemerkten die Änderungen und stimmten den Entwicklungen zu.

Hassam kehrte 1889 in die USA zurück und beschloss, nach New York City zu ziehen. Mit Kathleen zog er in ein Studio-Apartment in der 17th Street und der Fifth Avenue. Er schuf Stadtszenen bei jedem Wetter, vom Winter bis zum Hochsommer. Trotz der Entwicklung des europäischen Impressionismus zu Postimpressionismus und Fauvismus hielt Hassam fest an seinen neu übernommenen impressionistischen Techniken fest.

Die amerikanischen Impressionisten J.Alden Weir und John Henry Twachtman wurden bald Freunde und Kollegen. Durch Theodore Robinson entwickelte das Trio eine Freundschaft mit dem französischen Impressionisten Claude Monet.

„Mohnblumen, Isles of Shoals“ (1891). Wikimedia Commons / Public Domain

Mitte der 1890er Jahre begann Childe Hassam im Sommer zu reisen, um Landschaften in Gloucester, Massachusetts, Old Lyme, Connecticut und anderen Orten zu malen. Nach einer Reise nach Havanna, Kuba, im Jahr 1896 veranstaltete Hassam seine erste Einzelauktion in New York in den American Art Galleries und zeigte über 200 Gemälde aus seiner gesamten Karriere. Leider wurden die Bilder für durchschnittlich weniger als 50 US-Dollar pro Bild verkauft. Hassam war frustriert über die Auswirkungen des wirtschaftlichen Einbruchs von 1896 in den USA und kehrte nach Europa zurück.

Nachdem er nach England, Frankreich und Italien gereist war, kehrte Hassam 1897 nach New York zurück. Dort half er anderen Impressionisten, sich aus der Society of American Artists zurückzuziehen und ihre eigene Gruppe namens The Ten zu gründen. Trotz Missbilligung durch die traditionelle Kunstszene fanden die Zehn bald Erfolg in der Öffentlichkeit. Sie fungierten für die nächsten 20 Jahre als erfolgreiche Ausstellungsgruppe.

Spätere Karriere

Am Ende des ersten Jahrzehnts eines neuen Jahrhunderts war Childe Hassam einer der kommerziell erfolgreichsten Künstler in den Vereinigten Staaten. Er verdiente bis zu 6.000 US-Dollar pro Gemälde und war ein spektakulär produktiver Künstler. Am Ende seiner Karriere produzierte er über 3.000 Werke.

Childe und Kathleen Hassam kehrten 1910 nach Europa zurück. Sie fanden die Stadt noch lebendiger als zuvor. Weitere Gemälde zeigten das geschäftige Pariser Leben und die Feierlichkeiten zum Bastille-Tag.

Nach seiner Rückkehr nach New York begann Hassam, sogenannte „Fenster“ -Gemälde zu schaffen. Sie waren eine seiner beliebtesten Serien und zeigten normalerweise ein weibliches Model in einem Kimono in der Nähe eines leicht vorgehängten oder offenen Fensters. Viele der Fensterstücke wurden an Museen verkauft.

Als Hassam 1913 an der Armory Show in New York City teilnahm, war sein impressionistischer Stil Mainstream-Kunst. Mit kubistischen Experimenten und dem ersten Rumpeln der expressionistischen Kunst war die Schneide weit über den Impressionismus hinaus.

„Ende der Trolley Line, Oak Park, Illinois“ (1893). Buyenlarge / Getty Images

Flaggenserie

Die vielleicht beliebteste und bekannteste Gemäldeserie von Childe Hassam entstand sehr spät in seiner Karriere. Inspiriert von einer Parade, die die Vorbereitungen für die Teilnahme der USA am Ersten Weltkrieg unterstützte. malte Hassam eine Szene mit patriotischen Flaggen als prominentestem Element. Bald hatte er eine umfangreiche Sammlung von Flaggengemälden.

„Tag der Alliierten, Mai 1917“ (1917). VCG Wilson / Getty Images

Hassam hoffte, dass die gesamte Flaggenserie letztendlich für 100.000 US-Dollar als Kriegsdenkmal verkauft werden würde, aber die meisten Werke wurden schließlich einzeln verkauft. Flaggenbilder fanden ihren Weg in das Weiße Haus, das Metropolitan Museum of Art und die National Gallery of Art.

1919 ließ sich Hassam auf Long Island nieder. Es ist das Thema vieler seiner letzten Gemälde. Ein Boom der Kunstpreise in den 1920er Jahren machte Hassam zu einem reichen Mann. Bis zu seinem Lebensende verteidigte er den Impressionismus heftig gegen Kritiker, die den Stil als altmodisch betrachteten. Childe Hassam starb 1935 im Alter von 75 Jahren.

Erbe

Childe Hassam war ein Pionier bei der Popularisierung des Impressionismus in den Vereinigten Staaten. Er hat auch den Grundstein dafür gelegt, wie Kunst zu einem äußerst profitablen kommerziellen Produkt werden kann. Sein Stil und seine Herangehensweise an das Kunstgeschäft waren eindeutig amerikanisch.

Trotz des Pioniergeistes seiner frühen Karriere sprach sich Childe Hassam häufig spät im Leben gegen moderne Entwicklungen aus. Er sah den Impressionismus als Höhepunkt der künstlerischen Entwicklung und Bewegungen wie den Kubismus waren Ablenkungen.

„Winter auf dem Union Square“ (1890). Buyenlarge / Getty Images

Quellen

  • Hiesinger, Ulrich W. Childe Hassam: Amerikanischer Impressionist. Prestel Pub, 1999.
  • Weinberg, H. Barbara. Childe Hassam, amerikanischer Impressionist. Metropolitan Museum of Art, 2004.

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