Bildende Kunst

Ad Reinhardt, amerikanischer Maler des Abstrakten Expressionismus

Ad Reinhardt (24. Dezember 1913 – 30. August 1967) war ein amerikanischer Künstler des abstrakten Expressionismus. der versuchte, das zu schaffen, was er „absolute Abstraktion“ nannte. Das Ergebnis war eine Reihe von Arbeiten, die als „Black Paintings“ bekannt waren und aus geometrischen Formen in subtilen Schwarz- und Fastschwarztönen bestanden.

Schnelle Fakten: Ad Reinhardt

  • Voller Name: Adolph Frederick Reinhardt
  • Beruf : Maler
  • Geboren : 24. Dezember 1913 in Buffalo, New York
  • Gestorben : 30. August 1967 in New York, New York
  • Ehepartner: Rita Ziprkowski
  • Kind: Anna Reinhardt
  • Ausgewählte Werke : „Ohne Titel“ (1936), „Studie für ein Gemälde“ (1938), „Schwarze Gemälde“ (1953-1967)
  • Bemerkenswertes Zitat : „Nur ein schlechter Künstler glaubt, eine gute Idee zu haben. Ein guter Künstler braucht nichts.“

Frühes Leben und Ausbildung

Ad Reinhardt wurde in Buffalo, New York, geboren, zog aber in jungen Jahren mit seiner Familie nach New York City. Er war ein hervorragender Student und zeigte Interesse an visueller Kunst. Während der High School illustrierte Reinhardt die Zeitung seiner Schule. Nach seiner Bewerbung für das College lehnte er mehrere Stipendienangebote von Kunsthochschulen ab und schrieb sich für das Kunstgeschichtsprogramm der Columbia University ein.

In Reinland studierte Ad Reinhardt bei dem Kunsthistoriker Mayer Schapiro. Er freundete sich auch gut mit dem Theologen Thomas Merton und dem Dichter Robert Lax an. Die drei befassten sich alle mit Ansätzen zur Einfachheit in ihren spezifischen Disziplinen.

„Ohne Titel“ (1936). Die Pace Gallery

Arbeitsfortschrittsverwaltung Arbeit

Kurz nach seinem Abschluss in Kolumbien wurde Reinhardt einer der wenigen abstrakten Künstler, die im Federal Arts Project der Works Progress Administration (WPA) engagiert wurden. Dort traf er andere bekannte amerikanische Künstler des 20. Jahrhunderts, darunter Willem de Kooning und Arshile Gorky. Seine Arbeit aus dieser Zeit zeigte auch die Auswirkungen von Stuart Davis ‚Experimenten mit geometrischer Abstraktion.

Während seiner Arbeit für die WPA wurde Ad Reinhardt auch Mitglied der American Abstract Artists Group. Sie waren maßgeblich an der Entwicklung der Avantgarde in den USA beteiligt. 1950 schloss sich Reinhardt der Künstlergruppe „The Irascibles“ an, die protestierte, dass das Metropolitan Museum of Modern Art in New York nicht modern genug sei. Jackson Pollock. Barnett Newman, Hans Hofmann und Mark Rothko waren Teil der Gruppe.

John Loengard / Getty Images

Absolute Abstraktion und die schwarzen Gemälde

Ad Reinhardts Arbeit war von Anfang an nicht repräsentativ. Seine Bilder zeigen jedoch einen deutlichen Fortschritt von der visuellen Komplexität zu einfachen Kompositionen geometrischer Formen in Schattierungen derselben Farbe. In den 1950er Jahren näherte sich die Arbeit dem, was Reinhardt „absolute Abstraktion“ nannte. Er glaubte, dass ein Großteil des abstrakten Expressionismus der Ära zu voll von emotionalem Inhalt und der Wirkung des Ego des Künstlers war. Er wollte Bilder ohne Emotionen oder erzählerischen Inhalt schaffen. Obwohl er Teil der Bewegung war, widersprachen Reinhardts Ideen oft denen seiner Zeitgenossen.

In der zweiten Hälfte der 1950er Jahre begann Ad Reinhardt mit der Arbeit an den „Black Paintings“, die den Rest seiner Karriere bestimmen sollten. Er ließ sich vom russischen Kunsttheoretiker Kasimir Malewitsch inspirieren, der 1915 das Werk „Schwarzes Quadrat“ schuf, das als „Nullpunkt der Malerei“ bezeichnet wird.

Malewitsch beschrieb eine Kunstbewegung, die sich auf einfache geometrische Formen und eine begrenzte Farbpalette konzentrierte, die er Suprematismus nannte. Reinhardt erweiterte die Ideen in seinen theoretischen Schriften und sagte, dass er „die letzten Bilder schuf, die man machen kann“.

Während viele von Reinhardts schwarzen Gemälden auf den ersten Blick flach und monochrom aussehen, zeigen sie bei näherer Betrachtung mehrere Schattierungen und faszinierende Komplexität. Zu den Techniken, mit denen die Arbeiten erstellt wurden, gehörte das Absaugen von Öl aus den verwendeten Pigmenten, was zu einem empfindlichen Finish führte. Leider machte es die Methode auch schwierig, die Gemälde zu konservieren und zu pflegen, ohne die Oberfläche zu beschädigen.

„Black Series # 6“. Botschaften des US-Außenministeriums

Trotz der Bereinigung aller Verweise auf die Außenwelt in seinen Gemälden bestand Ad Reinhardt darauf, dass seine Kunst die Gesellschaft beeinflussen und positive Veränderungen bewirken könne. Er sah Kunst als eine fast mystische Kraft in der Welt.

Erbe

Die Gemälde von Ad Reinhardt bleiben eine wesentliche konzeptionelle Verbindung zwischen abstraktem Expressionismus und der minimalistischen Kunst der 1960er Jahre und darüber hinaus. Obwohl seine Mitausdrucker seine Arbeit oft kritisierten, sahen viele der bekanntesten Künstler der nächsten Generation Reinhardt als einen wichtigen Führer, der auf die Zukunft der Malerei hinwies.

Ad Reinhardt im Museum of Modern Art Ausstellung seiner Gemälde. Robert R. McElroy / Getty Images

Ad Reinhardt begann 1947 am Brooklyn College Kunst zu unterrichten. Die Lehre, einschließlich eines Aufenthaltes an der Yale University, war ein wichtiger Teil seiner Arbeit für die nächsten 20 Jahre bis zu seinem Tod an einem massiven Herzinfarkt im Jahr 1967.

Quelle

  • Reinhardt, Ad. Ad Reinhardt. Rizzoli International, 1991.

Similar Posts

Schreibe einen Kommentar

Deine E-Mail-Adresse wird nicht veröffentlicht. Erforderliche Felder sind mit * markiert.